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lunes, 7 de agosto de 2017

Doom Side Of The Moon - "Doom Side Of The Moon" (2017)


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Kyle Shutt, guitarrista de The Sword, produjo el proyecto Doom Side Of The Moon con el objeto de celebrar el icónico lanzamiento de Pink Floyd, "The Dark Side Of The Moon", a cincuenta años del disco debut de los de David Gilmour y Roger Waters. La banda detrás de Doom Side Of The Moon consiste en el mismísimo Shutt y musicos varios, incluyendo a sus compañeros en The Sword, el bajista Bryan Richie y el baterista Santiago Vela III, el cantante Alex Marrero (Brownout, Brown Sabbath), el saxofonista Jason Frey (Black Joe Lewis, Hard Proof) y el tecladista Joe Cornetti (Croy & The Boys). El disco fue dirigido y mezclado por Stuart Sikes (The White Stripes, Rocket From The Crypt).

"Se me ocurrió la idea de hacer una versión pesada de ´Time´ luego de haber fumado como loco", dijo Shutt. "Pensé, por qué no hacer el disco entero? Luego de sentarme y trabajar sobre algunos conceptos sueltos, el arreglo para ´Money´ se materializó y me di cuenta que podía totalmente hacer esto si reunía a la banda indicada. Se sintió un poco raro lidiar con el legado de alguien, pero lo estoy tomando como una celebración de una de las bandas más grandes del Rock, una fiesta a la cual todos están invitados".

El psicodélico primer video de Doom Side Of The Moon, cover de "Money" (ver más abajo), contiene imagenes creadas por Ignite Design y fue diseñado para replicar el show multimedia de lásers que se proyectó durante el debut de la banda el pasado 5 de agosto en Emo´s, Austin, Texas. La fecha tuvo lugar cincuenta años después del lanzamiento del disco debut de Pink Floyd, "The Piper At The Gates Of Dawn".




Si querés visitar el Facebook de Doom Side Of The Moon, click aca.

Origen: New York, EE.UU.
Género: Psychedelic | Progressive Rock | Doom Metal
Fecha de lanzamiento: 04/08/17
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 93.4 MB
Tracklist:

01. Speak To Me (01:10)
02. Breathe (In The Air) (03:52)
03. On The Run (03:05)
04. Time (06:03)
05. The Great Gig In The Sky (03:17)
06. Money (05:32)
07. Us And Them (07:23)
08. Any Color You Like (01:57)
09. Brain Damage (04:06)
10. Eclipse (02:02)

Duración: 38min 27seg


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jueves, 3 de agosto de 2017

Accept - "The Rise Of Chaos" (2017)


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Décimo quinto registro discográfico de estudio de los alemanes Accept, quienes además de nunca defraudar, permanecen intactos e inoxidables desde 1979.


Formación:

Mark Tornillo
- voz (TT Quick, ex-Riff Raff)
Wolf Hoffmann
- guitarra
Uwe Lulis
- guitarra (Giftdwarf, ex-Brutal Godz, ex-Digger, ex-Grave Digger, ex-Hawaii, ex-Rebellion, ex-V8 Wankers) 
Peter Baltes - bajo (ex-DeuxMonkey, ex-Don Dokken)
Christopher Williams - batería (War Within, ex-Blackfoot, ex-Meatcurtain)




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Origen: Solingen, North Rhine-Westphalia, Alemania
Género: Heavy Metal
Fecha de lanzamiento: 04/08/17
Formato: MP3
Tamaño: 105.1 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

01. Die By The Sword (05:00)
02. Hole In The Head (04:01)
03. The Rise Of Chaos (05:16)
04. Koolaid (04:58)
05. No Regrets (04:20)
06. Analog Man (04:10)
07. What's Done Is Done (04:08)
08. Worlds Colliding (04:28)
09. Carry the Weight (04:33)
10. Race To Extinction (05:24)

Duración: 46min 18seg


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sábado, 29 de julio de 2017

La historia detrás de la portada de "Vulgar Display Of Power"


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Vinnie Paul Abbott, ex-baterista de Pantera, habló con Meltdown de la emisora ​​de radio WRIF de Detroit sobre el vigésimo quinto aniversario de "Vulgar Display Of Power", uno de los discos más importantes no solo de la banda sino además del Metal en general. "Bueno, es uno de esos hitos sobre los que nunca pensé cuando tenía veintisiete años, cuando estábamos haciendo ese disco", dijo. "Se trató de una de esas cosas que eramos en ese momento. Salíamos de gira sin parar y realmente nunca nos dimos cuenta del impacto que ese disco tuvo en el género metalero y en general. Y mirando hacia atrás, realmente fue un disco innovador que en cierta forma estableció las pautas de cómo se transformaría el Metal. Es un disco que las bandas de Metal ​​de hoy en día siguen teniendo como referencia, les encanta el sonido de la guitarra, les encanta el sonido de la batería. Y lo que hizo que el disco sea grandioso solo fueron los temas. Tenían groove, tenían la actitud, tenían letras increíbles. Era algo que estaba realmente por delante de su tiempo en 1992".

Vinnie también habló de la portada de "Vulgar Display Of Power", que consistía en una fotografía verídica de un puño que, sin vergüenza alguna, ceñía el rostro de un hombre de la manera más extravagante pero expresiva posible. "Cuando describimos el concepto al sello discográfico, nos trajeron fotos de boxeadores y cosas así, y dijimos 'no, tiene que ser callejero, viejo´. Así que hicieron las fotos y luego, obviamente, esa fue la que terminamos usando. Y realmente funcionó, era perfecto". Según Paul, el sello discográfico de Pantera, Atlantic Records, pagó al hombre de la portada (un supuesto fanático de la banda) "diez dólares por golpe y por lo que entiendo, le pegaron treinta veces, así que cobró trescientos dólares y después desapareció de nuevo en las calles de Nueva York, y su rostro se ha pegado en unos diez millones de discos en todo el mundo", dijo.

El baterista agregó que "nunca había visto al tipo" o "conoció al tipo", que terminó siendo parte de la portada de "Vulgar Display Of Power". "Mierda
, quién sabe si aún está vivo?", dijo Vinnie. En 2012, el sitio web canadiense PureGrainAudio desmintió exitosamente la leyenda popular sobre cómo se creó la portada del disco después de ponerse en contacto con el fotógrafo Brad Guice, quien puso las cosas claras sobre la sesión fotográfica que resultó en la imagen icónica. "El hombre de la portada nunca fue golpeado, la leyenda es totalmente falsa", dijo el artista con sede en Nueva York. "Alguien lo inventó y se rió mucho de eso, estoy seguro. La verdadera imagen fue producida profesionalmente en un estudio fotográfico, bien pensado y ejecutado". En cuanto a cómo fue elegido el hombre para la sesión de fotos, Guice dijo: "llamé a todas las agencias de modelos buscando un modelo de pelo largo. Eran tan populares en ese momento que ya estaban contratados para sesiones fotográficas, en trabajos editoriales en el Caribe, etc... ni uno disponible! A último minuto, creo que fue la agencia de modelos Ford que llamó y dijo que tenían un modelo volando desde Los Angeles y podría venir a mi estudio para un casting. Apareció y fue perfecto, el nombre del modelo era Sean Cross". Guice agregó que la sesión real requería mucha preparación técnica y planificación. "Fue todo muy organizado, muy ensayado... con el puño moviéndose y empujando la cara del modelo bien duro para lograr la apariencia, pero no golpeándolo", dijo. "Tomé la imagen en color. Primero, utilicé luces estroboscópicas en primer plano para detener el movimiento y manchas de tungsteno en el fondo y el pelo para el movimiento dramático a través de una exposición de arrastre temporal. Tenía un fuerte ventilador para ayudar con el movimiento del cabello. Necesitaba jugar con la velocidad del obturador de la cámara y mi propio movimiento de la cámara con el ´golpe´ para obtener el efecto deseado de movimiento y una sensación de realidad. También utilicé un ángulo de cámara inferior para lograr una visión dramática más poderosa ".


"Vulgar Display Of Power" fue certificado doble platino
en 2004 por la Asociación de la Industria Discográfica de América (RIAA), lo que significa envíos de más de dos millones de unidades en los Estados Unidos desde su lanzamiento en febrero de 1992.


jueves, 27 de julio de 2017

Se viene la autobiografía de Dickinson




En octubre próximo, HarperNonFiction publicará "What Does This Button Do?", la esperadísima memoria de Bruce Dickinson, frontman de Iron Maiden.

Pioneros del Heavy Metal desde su formación en 1975, Iron Maiden ha vendido más de noventa millones de discos y ha hecho más de dos mil shows en sesenta y tres países, convirtiéndolos en una de las bandas más exitosas e influyentes a nivel mundial de todos los tiempos. Uno de los músicos más legendarios del mundo, Dickinson ha sido el internacionalmente aclamado cantante de la banda por más de treinta años, ofreciendo actuaciones de alto octanaje con su enorme carisma. Bruce ha vivido además una extraordinaria vida fuera del escenario. Un verdadero erudito, Bruce es y ha sido piloto y capitán de línea aérea, empresario de la industria aeronáutica, cervecero, orador motivacional, guionista de cine, novelista con dos publicaciones en su haber, presentador de radio, actor de televisión y esgrimista de clase mundial. Durante los dos últimos años, precisamente durante la gira mundial "The Book Of Souls", la cual ha cubierto treinta y nueve países y ciento diecisiete espectáculos desde febrero de 2016, Bruce ha volcado su desenfrenada
creatividad a la escritura de sus memorias en siete cuadernos A4:





En "What Does This Button Do?", Bruce (un hombre que nunca hace entrevistas sobre su vida personal) comparte, por primera vez, los recuerdos más fascinantes, incluyendo sus treinta años con Iron Maiden, los primeros días, su infancia dentro del excéntrico sistema escolar británico, su carrera solista, hacer realidad su sueño de volar aviones Jumbo y su reciente batalla contra el cáncer de lengua. Dickinson es mucho más que el líder de una de las bandas más grandes del planeta. Un ícono del Rock, un verdadero hombre renacentista, Bruce ha sido y sigue siendo una leyenda. 

Audaz, honesto, inteligente y muy entretenido, "What Does This Button Do?" es la esperada vitrina a la vida, el corazón y la mente de una de las personas más aventureras y multifacéticas. La publicación mundial del 19 de octubre será acompañada por una gira internacional. Más detalles próximamente. Bruce dijo: "fue halagador ser abordado para escribir un libro sobre mis experiencias y parece un momento apropiado para hacer esto". El director editorial Jack Fogg negoció los derechos mundiales con Adrian Sington de Kruger Cowne, Dave Daniel de Celebrity Speakers y el management de Iron Maiden, Phantom Music Management, y publicará en conjunto con Denise Oswald, editor senior de Dey Street en HarperCollins. Fogg dijo: "no hay nadie como Bruce. Qué otro músico de Rock puede volar un 747 y practicar esgrima a nivel internacional? Es un ´todo terreno´, cautivador, divertido, cálido, autocrítico... un británico excéntrico en su mejor forma. Su libro será sobresaliente y estoy encantado de poder publicarlo y trabajar con él".

Oswald dijo: "Bruce Dickinson podría ser literalmente el hombre más interesante del mundo, es un verdadero hombre del Renacimiento, y ser uno de los mejores cantantes de rock de todos los tiempos es sólo el comienzo. Sus memorias, al igual que su voz, de seguro marcarán un standard de oro. Estamos muy emocionados por trabajar con él en el libro".


Anette Ekström de MD HarperCollins Nordic dijo: "estamos muy contentos de ser la editorial de este emocionante libro! Los países nórdicos tienen una base constante de fans de Heavy Metal y de Iron Maiden en particular. Nuestro objetivo es publicar las memorias en las cuatro lenguas nórdicas, tan cerca de la versión en inglés como sea posible, ya que entendemos que los fans estarán ansiosos por ello". Se espera que el libro se edite en distintos idiomas y en distintos países.



Byzantine - "The Cicada Tree" (2017)


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Sexto y flamante registro discográfico de los norteamericanos Byzantine. Proclamada como la banda más subestimada del movimiento NWOAHM (New Wave Of American Heavy Metal), Byzantine se ha convertido lentamente en una banda de culto luego de cinco discos de estudio. Afirmar que "The Cicada Tree" es un clásico de Byzantine, de ninguna manera implica que se trate de un disco puramente arraigado en el pasado de la banda. Ciertamente, todos los rasgos distintivos que han hecho que su sonido sea tan convincente durante casi dos décadas están presentes: los riffs musculares pero ágiles y al mismo tiempo fluídos, juegan contra ritmos fascinantes, dinámicos y por momentos impredecibles, mientras que tanto las melodías como las letras se involucran e inteligentemente se abren camino a través de cada tema. Pero, una vez más, la banda continuó su inalterable evolución, la interacción entre sus miembros es orgánica y natural, tiñiendo al disco (de poco más de una hora de duración) con frescura y exigencia. Chris "OJ" Ojeda, miembro fundador de la banda, afirma: "en los primeros discos, tratás de encontrar tu sonido y a veces, tendés a no ver el bosque sino los árboles. Ahora, con nuestro sexto disco, parece que la calma se hubiese apoderado de nosotros durante el proceso de composición, posiblemente por tener más confidencia en nuestro sonido. A esta altura, nuestros fans esperan que experimentemos y empujemos nuestros límites, lo cual es un sentimiento extremadamente liberador".


Formación:

Chris "OJ" Ojeda - voz, guitarra (Black Cap Miner, ex-Burner, ex-Insane Minds, ex-New Family)
Matt Wolfe - batería (The Scrap Iron Pickers, West By God)
Brian "Hendo" Henderson - guitarra (ex-Ship Of Fools, ex-Split Nixon)
Sean Sydnor - bajo (ex-B-Crowd, ex-Buddhasrooms, ex-Dispater/Gadfly, ex-Doctor Curmudgeon, ex-Strangled By Statues)




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Origen: Charleston, West Virginia, EE.UU.
Genero: Post-Thrash | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 28/07/17
Formato: MP3
Tamaño: 142.5 MB
Calidad: 320 KBps (HQ)
Tracklist:

01. New Ways To Bear Witness (05:02)
02. Vile Maxim (04:09)
03. Map Of The Creator (05:21)
04. Dead As Autumn Leaves (06:42)
05. Trapjaw (04:36)
06. The Subjugated (05:57)
07. Incremental (04:52)
08. The Cicada Tree (05:36)
09. Verses Of Violence (09:07)
10. Moving In Stereo (04:30)
11. Servitude (05:25)


Duración: 61min 17seg


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sábado, 15 de julio de 2017

Igorrr - "Savage Sinusoid" (2017)


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Igorrr es el principal proyecto solista del francés Gautier Serre, el cual combina diferentes géneros tales como el Death Metal, Black Metal, música electrónica, Breakcore, Trip Hop, música barroca y un infinito etcétera.

Qué se puede escuchar en "Savage Sinusoid"? Intervenciones electrónicas, acordeones, saxos, cítaras, clavecines (conocido en inglés como "harpsichord", instrumento musical con teclado y cuerdas pulsadas, como el arpa y la guitarra, muy conocido y utilizado durante el Barroco), mandolinas, blastbeats, riffs fornidos, grunts, vertiginosas voces operísticas, elementos propios del Death y Black Metal, entre otros, e influencias de Meshuggah, Chopin, Cannibal Corpse, Bach, Domenico Scarlatti, Taraf de Haidouks y Aphex Twin.

Gautier Serre, la mente brillante detrás de Igorrr, reunió las voces de Laurent Lunoir y Laure Le Prunenec, junto con el baterista Sylvain Bouvier y colaboraciones varias, como por ejemplo Travis Ryan de Cattle Decapitation (quien dejó su voz plasmada en los temas "Cheval", "Apopathodiaphulatophobie" y "Robert"). En "Viande", se puede apreciar el trabajo de guitarras y bajos de Teloch de Mayhem, mientras que "Houmous" cuenta con la colaboración de los acordeonistas Pierre Mussi y Adam Stacey (este último participó del proyecto Secret Chiefs 3 de Trey Spruance de Mr. Bungle).

Así "Savage Sinusoid" se base en una plétora de géneros, Serre no tuvo intención alguna de desconcertar e incluso alienar a potenciales oyentes. Tal como explica, "sólo quiero hacer la música que quiero, sin preguntarme si va a ser demasiado compleja o demasiado lejos de lo que la gente quiere. Quiero hacer la música que tiene sentido para mí, sin restricciones, como una gran fiesta con metaleros, nerds de la música electrónica, adeptos a la música clásica y barroca y violinistas gitanos que se emborrachan y que ensamblan para traer lo mejor de cada género".

Definitivamente, uno de los mejores y más ricos; insanos y logrados discos en lo que va de 2017.




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Origen: Francia
Genero: Experimental Metal | Progressive Metal | Breakcore | Death Metal | Black Metal | Industrial Metal | Baroquecore
Fecha de lanzamiento: 16/06/17
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 90.3 MB
Tracklist:

01. Viande (01:55)
02. ieuD (03:55)
03. Houmous (03:31)
04. Opus Brain (05:25)
05. Problème d'émotion (04:38)
06. Spaghetti Forever (04:24)
07. Cheval (03:06)
08. Apopathodiaphulatophobie (02:02)
09. Va te foutre (01:45)
10. Robert (03:19)
11. Au Revoir (05:26)

Duración: 39min 26seg



viernes, 7 de julio de 2017

Decapitated - "Anticult" (2017)


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Flamante y soberbio séptimo registro discográfico de estudio de los polacos Decapitated, banda originalmente conocida por hacer Death Metal técnico. Con el cambio de dirección musical, precisamente a partir de "Carnival is Forever" de 2011, la banda practica Death a secas pero con muchísimo Groove Metal. Y con un sonido encantadoramente demoledor, destacándose las labores del baterista Michał Łysejko (implacable la constancia de su doble bombo) y del guitarrista y miembro fundador Wacław Kiełtyka, mejor conocido como "Vogg" (sus riffs, claros y precisos, son inconfundibles).


Formación:

Wacław "Vogg" Kiełtyka - guitarras (Lux Occulta, Sceptic)
Michał "Młody" Łysejko - batería (Morowe, Night Of The World, Pagan Forest, Pleroms Gate, Strandhogg, ex-Access Denied, ex-Norden, ex-Sonheillon)
Rafał "Rasta" Piotrowski - voz (ex-Forgotten Souls, ex-Ketha)
Hubert Więcek - bajo (Banisher, Redemptor, ex-Mr. Smoketoomuch, ex-Vedonist)




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Origen: Krosno, Polonia
Genero: Death | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 07/07/17
Formato: MP3
Tamaño: 79.6 MB
Calidad: 320 KBps (HQ)
Tracklist:

01. Impulse (06:01)
02. Deathvaluation (04:23)
03. Kill The Cult (04:40)
04. One-Eyed Nation (04:59)
05. Anger Line (03:44)
06. Earth Scar (05:09)
07. Never 06:04
08. Amen 02:49

Duración:37min 49seg


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lunes, 26 de junio de 2017

Powerflo - "Powerflo" (2017)


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Destilando Hip-Hop, Heavy Metal, Punk y Rock en un poderoso combo, Powerflo es es el nuevo proyecto de Sen Dog de Cypress Hill, Rogelio "Roy" Lozano de Downset, Billy Graziadei de Biohazard, Christian Olde Wolbers (ex-Fear Factory) y Fernando Schaefer de Worst, todos ellos músicos que en algún momento colaboraron juntos. El disco fue producido por Josh Lynch y Billy Graziadei, mezclado por Jay Baumgardner (Godsmack, Papa Roach, Helmet) y masterizado por Maor Applebaum (Faith No More, Halford, Adrenaline Mob) en Maor Applebaum Mastering.


Formación:

Sen Dog - voz (Cypress Hill)
Rogelio "Roy" Lozano - guitarras (Downset)
Billy Graziadei - guitarras, coros (Biohazard)
Christian Olde Wolbers - bajo (ex-Fear Factory)
Fernando Schaefer - batería (Worst)




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Origen: Los Angeles, California, EE.UU.
Genero: Hardcore | Rap Metal | Groove Metal | Alternative Metal
Fecha de lanzamiento: 23/06/17
Formato: MP3
Tamaño: 86.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. My M.O. (03:23)
02. Resistance (03:26)
03. Where I Stay (03:26)
04. Crushing That (03:19)
05. Less Than A Human (02:53)
06. The Grind (03:19)
07. Victim Of Circumstance (02:42)
08. Made It This Way (02:46)
09. Finish The Game (02:43)
10. Up And Out Of Me (03:13)
11. Start A War (03:26)

Duración: 34min 26seg


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jueves, 15 de junio de 2017

Wind Rose - "Stonehymn" (2017)


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Tercer y último registro discográfico de Wind Rose, banda italiana de Power y Viking Metal progresivo, un tanto inspirada en Game Of Thrones, al menos visualmente. "Stonehymn" fue mezclado y masterizado por Simone Mularoni (DGM, Ancient Bards, Secret Sphere) y el arte de tapa fue creado por Jan Yrlund (Apocalyptica, Korpiklaani, Tyr). Si te gusta Wintersun, Blind Guardian y Turisas, Wind Rose es lo tuyo.

Imposible no escuchar "Stonehymn" con una cerveza bien fría al lado.


Formación:

Daniele Visconti - batería, coros
Claudio Falconcini - guitarras, coros
Federico Meranda - teclados
Francesco Cavalieri - voz (Fairyland)
Cristiano Bertocchi - bajo (ex-Labÿrinth, ex-Vision Divine)




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Origen: Pisa, Toscana, Italia
Género: Progressive Viking | Power Metal
Fecha de lanzamiento: 26/05/17
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 109.0 MB
Tracklist:

01. Distant Battlefields (01:23)
02. Dance Of Fire (06:47)
03. Under The Stone (06:38)
04. To Erebor (05:14)
05. The Returning Race (07:22)
06. The Animist (01:25)
07. The Wolves' Call (05:06)
08. Fallen Timbers (06:25)
09. The Eyes Of The Mountain (06:34)

Duración: 46min 54seg


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sábado, 3 de junio de 2017

Mutoid Man - "War Moans" (2017)


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Tercer y último disco de los neoyorkinos Mutoid Man. Personalmente desconocía la propuesta del trío, por lo que al ver quiénes lo forman (miembros y ex-miembros de Cave In, Converge, All Pigs Must Die y un largo etcétera) opté por darles una oportunidad. Y no me equivoqué en lo más mínimo. "War Moans" es una fábrica de riffs, gancho, melodía, rabia y suciedad. Predomina el Stoner Metal pero se perciben claramente elementos propios del Sludge, rock psicodélico e incluso del Thrash, con una voz limpia que tiende a desconcertar, siempre para bien. Disco y banda a tener en cuenta, sin ningún lugar a dudas.


Formación:

Steve Brodsky - guitarra, voz (Cave In, ex-Converge, ex-Kid Kilowatt, ex-New Idea Society, ex-Octave Museum, ex-Pet Genius, ex-The Holey Moleys)
Ben Koller - batería (Converge, All Pigs Must Die, Kill Or Be Killed)
Nick Cageao - bajo, coros




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Origen: New York, EE.UU.
Género: Stoner | Sludge | Thrash Metal
Fecha de lanzamiento: 02/06/17
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 97.4 MB
Tracklist:

01. Melt Your Mind (02:10)
02. Bone Chain (02:21)
03. Micro Aggression (02:30)
04. Kiss Of Death (03:38)
05. Date With The Devil (02:53)
06. Headrush (02:28)
07. Irons In The Fire (03:29)
08. War Moans (03:38)
09. Wreck And Survive (03:11)
10. Afterlife (03:10)
11. Open Flame (04:26)
12. Bandages (04:42)

Duración: 38min 36seg


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lunes, 29 de mayo de 2017

Wacken construyó un "birraducto"


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Los asistentes al festival Wacken Open Air beben tanta cerveza que la organización ha decidido construir un "birraducto" de siete kilómetros. Wacken Open Air (W:O:A) es el evento de música pesada más grande del mundo. Cada año, cuenta con más de setenta y cinco mil asistentes y cada uno bebe, en promedio, unos cinco litros de cerveza. Es decir que durante los tres días que abarca el festival, se consumen alrededor de cuatroscientos mil litros de cerveza. El consumo de birra es tan salvaje que los organizadores han decidido servirla a través de una tubería. Hasta ahora, la cerveza llegaba en camiones, pero el tráfico pesado dañaba los verdes campos de Wacken, una bonita localidad a cincuenta kilómetros al norte de Hamburgo, Alemania. Para resolver el problema, los organizadores han decidido cortar por lo sano y construir una red de canalizaciones permanente, enterrada a ochenta centímetros de profundidad. La red se alimenta desde un colector general de siete kilómetros de longitud, con una presión capaz de servir seis cervezas en seis segundos. El sistema no solo calmará la sed de los asistentes. Además, permitirá a los propietarios de los terrenos cultivarlos con normalidad el resto del año. Los organizadores del festival también han mejorado el sistema de drenaje del suelo para evitar que se se formen charcos. Pese a ello, habilitarán algunas zonas para que los asistentes que así lo deseen puedan bailar y revolcarse en el barro como es costumbre desde hace años. La edición 2017 de Wacken se celebrará entre los días 3 y 5 de agosto. En cartel, ya hay ciento cincuenta bandas confirmadas, entre las que se destacan Megadeth, Alice Cooper, Amon Amarth, Volbeat, Marilyn Manson, Accept, Status Quo, Turbonegro, Kreator y Avantasia. Pese al abundante consumo de cerveza, la policía de Wacken no está preocupada en absoluto. Desde la central de policía en Wacken, comentan que la gran mayoría de los asistentes son muy bulliciosos pero pacíficos.










Si querés visitar la web oficial de Wacken Open Air, click aca.

jueves, 25 de mayo de 2017

Omens Of Plague - "The Merciless Beyond" (2017)


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Disco debut e independiente de los argentinos Omens Of Plague. La banda cuenta además con un single editado en 2011 que incluye dos de los tracks incluídos en "The Merciless Beyond": "A Sudden Blaze" y "Back To The Depths". El disco fue grabado, editado, mezclado y masterizado por Pablo Román en IKU Sound. El sonido logrado es realmente abrumador. Para bien, claro. Personalmente, le había perdido el rastro a la banda. Pensé que todo había quedado en ese single de dos temas. Pero me equivoqué. "Volvieron" (aunque nunca se fueron) con un Señor Disco bajo el brazo. Un disco que reúne elementos de todo tipo, color y tamaño. Hay Metalcore (las guitarras armonizadas a la perfección no me dejan mentir), Deathcore (sobre todo por la voz, que ya me parecía haberla escuchado en otro lado... cómo olvidar "Abismos", ese gran disco de Dead Warrior) e incluso se perciben pinceladas de Black Metal. Pero del pulido, no del crudo. Principalmente por algunas bases, riffs y blast beats.


Formación:

Francisco Cañardo - bajo, guitarras (Avernal, Undermine, ex-Sobre Tus Cenizas)
Nahuel Larregina - batería
Gonzalo Roland - guitarras (Burden Rage, ex-Dead Warrior)
Nahuel Urtasun - guitarras (Warbreed, ex-Engelhaft)




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Origen: Buenos Aires, Argentina
Genero: Metalcore | Deathcore
Fecha de lanzamiento: 10/05/17
Formato: MP3
Tamaño: 127.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Arrival (05:59)
02. Effigies (03:56)
03. Pale Horse (04:08)
04. From Beyond (04:25)
05. A Sudden Blaze (04:17)
06. Spawned From The Flesh Of Time (04:28)
07. Hic Svnt Dracones (03:23)
08. To Rise As Nemesis (04:45)
09. La Extirpación (04:03)
10. Back To The Depths (04:43)
11. At The Dawn Of The Aeon Of Horus (04:23)
12. Ophidian Towers (06:34)

Duración: 55min 04seg


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Alestorm - "No Grave But The Sea" (2017)


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Edición limitada en formato mediabook del quinto y último registro discográfico de los piratas metaleros antes conocidos como Battleheart. "No Grave But The Sea" es el primer disco de la banda en contar con el guitarrista Máté Bodor. Esta edición limitada incluye un segundo disco que incluye el primero pero cantado íntegramente por perros. Si. Guau.


Formación:

Máté Bodor - guitarras (All But One, Leander Kills, ex-Donor, ex-Lost Symphony, ex-Overload, ex-Wisdom)
Christopher Bowes - voz, teclados (asdfgfa, Gloryhammer, Splen, ex-Bumilingus, ex-Der Krauts, ex-Fröstskög, ex-Gaylord Tennis, ex-Jimmy Fuckbob and the Shitting Pirates ok?, ex-Kalamari Mongoloid, ex-Perth)
Gareth Murdock - bajo, coros (Dorchadas, ex-Order of Shadow, ex-Runecaster, ex-Unchained, ex-Waylander)
Peter Alcorn - batería (For Ruin, ex-Runecaster, ex-Unchained)
Elliot "Windrider" Vernon - teclados (Nogothrim, Ravenage, Sleepless Swans, Windrider)




Si querés visitar la web oficial de Alestorm, click aca.
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Origen: Perth, Escocia
Genero: True Scottish Pirate Metal | Power Metal | Folk Metal
Fecha de lanzamiento: 26/05/17
Formato: MP3
Tamaño: 209.7 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

CD 1

01. No Grave But The Sea (03:30)
02. Mexico (03:10)
03. To The End Of The World (06:43)
04. Alestorm (03:56)
05. Bar ünd Imbiss (04:11)
06. Fucked With An Anchor (03:27)
07. Pegleg Potion (03:54)
08. Man The Pumps (05:51)
09. Rage Of The Pentahook (03:07)
10. Treasure Island (07:48)

Duración: 45min 37seg


CD 2

01. No Grave But The Sea For Dogs (03:30)
02. Mexico For Dogs (03:10)
03. To The End Of The World For Dogs (06:43)
04. Alestorm For Dogs (03:56)
05. Bar ünd Imbiss für Hunde (04:11)
06. Fucked With An Anchor For Dogs (03:27)
07. Pegleg Potion For Dogs (03:54)
08. Man The Pumps For Dogs (05:51)
09. Rage Of The Pentahook For Dogs (03:07)
10. Treasure Island For Dogs (07:48)

Duración: 45min 37seg


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miércoles, 17 de mayo de 2017

Textures anuncia su separación


Foto: Tim Tronckoe


Los holandeses Textures dijeron en un comunicado: "damas y caballeros, no hay manera fácil de decir esto así que aquí va: Textures llegó a su fin. Motivos personales han llevado a esta decisión, la cual no fue tomada apresuradamente. Estas razones personales hicieron más difícil ser la banda productiva que Textures siempre ha sido en el pasado y que esta banda necesita ser. Sin este compromiso, Textures simplemente sería una cáscara de lo que solía ser. Las separaciones nunca son fáciles y siempre traen dificultades. Desafortunadamente, tenemos que anunciar que nuestro esperado sexto disco, ´Genotype´, no será editado, por lo que no habrá disco doble. Al menos no por los años venideros. La separación de Textures no implica dificultad alguna dentro de la banda. Aún tenemos una fuerte conexión con los miembros actuales y anteriores y esta decisión no dará lugar a ninguna tensión en absoluto. Es más, los miembros individuales de la banda continuarán haciendo música y persiguiendo nuevos desafíos musicales. Mantengan sus ojos y oídos abiertos. Gracias a todos los amigos, colegas y otros compañeros con quienes tuvimos el placer de encontrarnos en el camino. Y, por supuesto, muchas gracias a todos los fans que nos han apoyado a través de los años. Su dedicación, apreciación y presencia contínua en nuestros shows alrededor del mundo hicieron de este viaje uno para recordar para toda la vida. Esperamos verlos muy pronto en nuestra gira despedida. Antes que la historia de la banda llegue a su fin, Textures tocará una serie de shows despedida este año."

El último disco de Textures, "Phenotype", fue editado en febrero de 2016 a través de Nuclear Blast. El registro fue descripto en una gacetilla de prensa como "un álbum de sesenta minutos de duración basado en canciones, que presenta una visión ecléctica de lo que ofrece el Metal moderno."





lunes, 15 de mayo de 2017

Brian Johnson volvió a pisar un escenario




Brian Johnson (AC/DC) y Robert Plant (Led Zeppelin) se unieron a Paul Rodgers el domingo 14 de mayo en Oxford, Inglaterra, para el clásico de 1959 "Money (That´s What I Want)" de Barrett Strong. El show en el New Theatre Oxford fue parte de la gira "Free Spirit" de Rodgers, la cual celebra la música de su primera banda, Free. Plant y Johnson fueron vistos recientemente durante el rodaje de un episodio de la serie televisiva de Johnson, "A Life On The Road".

Brian Johnson, quien nació en Dunston, Gateshead, se unió a AC/DC en 1980. Su primer disco en la banda, "Back in Black",  es uno de los discos más exitosos de todos los tiempos, vendiendo más de veintidos millones de copias solo en los Estados Unidos. AC/DC pospuso los últimos diez shows de la gira norteamericana del año pasado luego que los doctores le comentaran a Johnson que perdería totalmente su audición si no dejaba inmediatamente de tocar en vivo. AC/DC completó la gira con Axl Rose (Guns n´ Roses) como "cantante invitado", así Johnson aparentemente no volvería a formar parte de la banda. Johnson dijo en una carta abierta a sus fanáticos que intenta resolver su problema auditivo para volver al ruedo con las giras e incluso con las grabaciones, aunque nunca confirmó cuándo se reuniría con AC/DC. El cantante escribió: "todo mi enfoque está en continuar el tratamiento médico para mejorar mi audición. Espero que con el tiempo mi audición mejore y me permita regresar a los shows en vivo. Aunque el resultado es incierto, mi actitud es optimista".





domingo, 9 de abril de 2017

Opeth - Groove (sábado 8 de abril de 2017)


(click en la imagen para agrandar)


Un año, ocho meses y dieciocho días. Seiscientos treinta fueron en total los días transcurridos desde la última visita de los suecos Opeth a territorio argentino, también en el palermitano Groove. Para quienes seguimos a la banda, pareció haber sido mucho más. La espera se tornó insoportable. La manija producto de la misma, ni les cuento. Pero finalmente, el día llegó. Y de la mejor manera posible: acompañado de una feroz y potente tormenta que oscureció los cielos porteños desde las 18:00. Apenas pasadas las 20:00, me apersoné al recinto para encontrarme con los míos, precisamente en la barra, uno de mis lugares favoritos después del escenario, claro. Para mi sorpresa, hubo banda soporte. Personalmente, desconocía tanto de la existencia de soportes para la fecha en cuestión (recordemos que los de Lars Mikael Åkerfeldt suelen tocar solos) como la propuesta e incluso existencia de la banda que amenizó la velada previo al show de Opeth. Cuando logré acomodarme entre la gente, culminó el show. Tarea para el hogar: averiguar sobre la existencia de esta banda. Crítica constructiva a la organización (y a la banda): comunicar sobre la existencia de soportes. Hay gente que disfruta conocer bandas nuevas. Hola. Me incluyo.

Unos minutos luego de las 21:00, las luces se apagaron, la gente gritó eufórica y mientras sonaba "Through Pain To Heaven" de Popol Vuh, los protagonistas de la noche se fueron acercando a sus respectivos instrumentos para dar comienzo al show, precisamente de la mano de "Sorceress", tema que le da nombre al último registro de estudio de la banda y que vinieron a presentar en el marco del Sorceress World Tour. Una vez terminado el tema, la gente gritó aún más eufóricamente y cuando las voces callaron apenas un poco, se comenzaron a escuchar propuestas de temas por parte del público, ganando por mucho "Ghost Of Perdition", tema que siguió a continuación para la locura de toda la audiencia. Recordemos que Åkerfeldt amagó con "GOP" durante su última visita y prometió hacerlo la próxima, o sea ayer. Además de ser un excelente músico, Mikael cumple sus promesas. Recordemos además que Opeth no toca el antes mencionado "Ghost Of Perdition" desde su primera visita a Argentina, el día 3 de abril de 2009 en The End. La banda ejecutó dos temas de "Sorceress" y uno de cada uno de sus discos, menos de "Orchid" y "Morningrise", sus dos primeros registros de estudio. Una lista de temas soñada y sin privaciones de growls o guturales por parte de "Miguelito", tal como se presentó ante su público. De hecho, hubo muchísimos y ejecutados impecablemente. El tipo sigue intacto, no hay con qué darle. Y como frontman, es envidiable. No grita, de hecho habla muy calmadamente entre tema y tema y hasta susurra. Y así y todo, logra volver loca a la multitud. Es gracioso. Es ácido. No habla de más. Y además de tocar magistralmente la guitarra y cantar como los dioses, es agradecido. Åkerfeldt no es el típico rockstar que agradece por demagogia. Agradece con sentido. Y se pone al público en el bolsillo como pocos. Anoche, por ejemplo, confesó que probó chinchulín (para aquellos no familiarizados con esta achura, se trata del intestino delgado de la vaca, considerado una delicia entre los amantes de la parrilla) y le pareció "un pedazo de mierda". En lugar de abuchearlo, la gente se rió y lo aplaudió a más no poder. Será por cómo lo dijo o porque entre los presentes habría muchos detractores del chinchu, no lo se. Fue muy gracioso verlo acercarse al uruguayo Martín Méndez para que le sople al oído cómo se llamaba la achura en cuestión. Otro gran momento de la noche, ajeno a lo musical, fue cuando el frontman presentó a la banda y le llegó el turno al baterista Martin "Axe" Axenrot, momento en el que Åkerfeldt ofició de sonidista, nombrando cada cuerpo y platillo del set antes de nombrar a "Axe" para los aplausos pertinentes. Párrafo aparte para Méndez: parco como buen charrúa, pero también muy agradecido con su gente. Como para no estar agradecido por los aplausos que se lleva producto de cómo toca el bajo. Versatilidad pura la de Méndez, quien pasa de un clima bien al piso a un death metal extremo sin pestañear. Sobresaliente además lo de Fredrik Åkesson: me parece a mi o toca cada día mejor?

Luego de habernos declarado su amor, Åkerfeldt; Méndez; Axenrot; Åkesson y Wiberg posaron para las fotos, reverencia mediante, y se despidieron hasta nuevo aviso. Larga vida a esta clase de músicos. Larga vida a Opeth.


Setlist:

01. Sorceress
02. Ghost Of Perdition
03. Demon Of The Fall
04. The Wilde Flowers
05. Face Of Melinda
06. In My Time Of Need
07. The Devil's Orchard
08. Cusp Of Eternity
09. Heir Apparent
10. The Drapery Falls
11. Deliverance



martes, 4 de abril de 2017

Psykup - "Ctrl+Alt+Fuck" (2017)


(click en la imagen para agrandar)


Después de un año de trabajo y nueve de ausencia, volvió Psykup. Para aquellos no familiarizados con la propuesta de la banda, los franceses están inspirados en popes tales como Strapping Young Lad, Primus, Alice In Chains, Gojira y System Of A Down, entre otros. Incluso me animo a decir que tienen mucho de Faith No More y Mr. Bungle también. "Ctrl+Alt+Fuck" es un disco sumamente complicado de digerir a primera escucha. Sin lugar a dudas, no recomendado para mentes cerradas. Sumamente plagado de elementos, técnicas, paisajes y estados de ánimo.


Formación:

Julien Cassarino - voz, guitarra
Julian Gretz - bajo
Brice Sansonetto - batería
Matthieu "MiLKa" Miegeville - voz, triton




Si querés visitar el Facebook oficial de Psykup, click aca.


Origen: Toulouse, Haute-Garonne, Francia
Genero: Experimental Metal | Progressive Metal | Mathcore
Fecha de lanzamiento: 31/03/17
Formato: MP3
Calidad: 320 KBps
Tamaño: 102.9 MB
Tracklist:

01. Violent Brazilian Massage (04:08)
02. We Will Win This War (03:59)
03. Ssanta Clauss (Write Me A Letter) (05:12)
04. Shampoo The Planet (04:20)
05. Fuck Me 'Til The End Of Times (05:03)
06. Cooler Than God (04:51)
07. The Intelligence (04:32)
08. Crisis Of Today (06:07)
09. The Long Ride Home (Sunrise) (02:52)
10. The Long Ride Home (Sundown) (04:43)

Duración: 45min 47seg


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jueves, 30 de marzo de 2017

Code Orange - "Forever" (2017)


(click en la imagen para agrandar)


Tercer disco de estudio de los norteamericanos Code Orange, previamente conocidos como Code Orange Kids. Si me preguntan cuál es la propuesta de la banda, honestamente no sabría que contestar. Distintas webs asocian a la banda a etiquetas tales como Hardcore, Hardcore Punk, Metalcore e incluso Sludge. Bueno, es posible que Code Orange tenga un poco de todo ésto. Sludge por el lado del sonido, preciso pero bien sucio y desprolijo. Hardcore/HC Punk por el lado de las voces. Y Metalcore por el lado de ciertos riffs, ni siquiera todos. La realidad es que es muy difícil rotular a la banda, lo cual hace muy atractiva la propuesta, al menos para mi. El principio del disco, de la mano del tema que le da nombre al disco, es una aplanadora donde los tiempos cambian constantemente. Y recuerda muchísimo a Gojira, principalmente por el barrido perpendicular de la púa, técnica apadrinada por los franceses que genera un armónico de guitarra muy particular. Y si hablamos de aplanadora, "Kill The Creator" no se queda nada atrás. "Real" es un mix perfecto entre Sepultura y Filter o incluso Ministry. "Bleeding In The Blur", quizás uno de mis favoritos, es el tema distinto, el tema ganchero, el tema que desencaja. Sumamente melódico y cantado íntegramente por Reba Meyers, el toque femenino de Orange Code. "The Mud" combina rabia y experimentación. "The New Reality" es una de las piezas más pesadas y guturales del disco. Y así sigue el disco. Mezclando elementos, combinándolos, experimentando y jugando con ellos, siempre manteniendo la frescura y el gancho.


Formación:

Eric Balderose - voz, guitarra, sintetizador
Reba Meyers - voz, guitarra
Joe Goldman - bajo
Jami Morgan - batería, voz




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Origen: Pittsburgh, Pennsylvania, EE.UU.
Genero: Hardcore Punk | Sludge | Metalcore
Fecha de lanzamiento: 13/01/17
Formato: MP3
Tamaño: 80.4 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

01. Forever (03:07)
02. Kill The Creator (02:26)
03. Real (03:07)
04. Bleeding In The Blur (04:04)
05. The Mud (04:10)
06. The New Reality (02:03)
07. Spy (03:22)
08. Ugly (03:09)
09. No One Is Untouchable (02:23)
10. Hurt Goes On (04:00)
11. dream2 (03:03)

Duración: 34min 54seg


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miércoles, 29 de marzo de 2017

Body Count - "Bloodlust" (2017)


(click en la imagen para agrandar)


Sexto y último registro discográfico de Body Count, la banda liderada por Ice-T, también conocido por personificar a Odafin "Fin" Tutuola, detective del departamento de policía de New York, para la serie policial-dramática estadounidense "Law & Order: Special Victims Unit"... y por componer uno de los temas más controversiales en la historia de la música pesada: "Cop Killer". Qué ironía.

"Bloodlust" cuenta con invitados de alta gama: Dave Mustaine de Megadeth (quien abre el disco con un inconfundible solo de guitarra), Max Cavalera de Soulfly y Randy Blythe de Lamb Of God. El disco cuenta además con un ingrediente de lujo: el medley compuesto por "Raining Blood" y "Postmortem" de Slayer.


Formación:

Ice-T - voz
Ernie C - guitarra
Ill Will - batería
Vincent Price - bajo
Juan Of The Dead - guitarra
Sean E Sean - coros, sampler




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Origen: Los Angeles, California, EE.UU.
Genero: Hardcore | Crossover | Thrash Metal
Fecha de lanzamiento: 31/03/17
Formato: MP3
Tamaño: 94.6 MB
Calidad: 320 KBps (CD RIP)
Tracklist:

01. Civil War (con Dave Mustaine de Megadeth) (04:23)
02. The Ski Mask Way (03:36)
03. This Is Why We Ride (05:26)
04. All Love Is Lost (con Max Cavalera de Soulfly) (03:36)
05. Raining Blood / Postmortem 2017 (04:31)
06. God, Please Believe Me (01:23)
07. Walk With Me... (con Randy Blythe de Lamb Of God) (03:07)
08. Here I Go Again (03:32)
09. No Lives Matter (04:23)
10. Bloodlust (03:34)
11. Black Hoodie (03:29)

Duración: 41min 00seg


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sábado, 18 de marzo de 2017

Mastodon - "Emperor Of Sand" (2017)


(click en la imagen para agrandar)


Flamante séptimo registro de estudio de Mastodon, banda que recientemente estuvo en boca de varios debido a que uno de sus integrantes, el guitarrista y cantante Brent Hinds, dijo en una entrevista para The Jasta Show, podcast conducido por Jamey Jasta de Hatebreed, que Judas Priest no hace Metal sino "rock n´ motherfuckin´ roll", a lo que el mismo Jasta, sorprendido por la respuesta del músico, le preguntó qué pensaba de "Painkiller", y Hinds respondió que a él le parecía "hard rock n´ roll". Si bien contra gustos (y rótulos) no hay nada escrito, no es la primera vez que Hinds abre la boca de más, ya que en 2015 dijo en una entrevista para Guitar Player que odiaba el Heavy Metal.

En fin, ya entre nosotros, "Emperor Of Sand", producido por Brendan O'Brien, grabado en los estudios Quarry de Kennesaw (Georgia) y mezclado en Henson Studios de Los Angeles.

Si querés más información sobre este lanzamiento, click aca.


Formación:

Troy Sanders - voz, bajo, teclados (Social Infestation, Puaka Balava, Four Hour Fogger, Knuckle, Yakuza)
Brent Hinds - voz, guitarra (Fiend Without a Face, Four Hour Fogger, The Blood Vessels, West End Motel)
Bill Kelliher - guitarra, coros (Today Is the Day, Lethargy, Primate)
Brann Dailor - batería, voz (Today Is the Day, Lethargy, Gaylord)




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Origen: Atlanta, Georgia, EE.UU.
Genero: Progressive Metal | Rock
Fecha de lanzamiento: 31/03/17
Formato: MP3
Tamaño: 116.4 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Sultan's Curse (04:09)
02. Show Yourself (03:02)
03. Precious Stones (03:46)
04. Steambreather (05:03)
05. Roots Remain (06:28)
06. Word To The Wise (04:00)
07. Ancient Kingdom (04:54)
08. Clandestiny (04:28)
09. Andromeda (04:05)
10. Scorpion Breath (03:19)
11. Jaguar God (07:56)

Duración: 51min 10seg


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jueves, 23 de febrero de 2017

Burnt By The Sun - "Heart Of Darkness" (2009)


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Tercer y último registro discográfico de estudio de los norteamericanos Burnt By The Sun, banda de culto ya extinta de Metalcore, con influencias de Grindcore y Mathcore. Personalmente, di con esta banda casi de casualidad, viendo el tercer webisodio de Mastodon en torno a la grabación de su nuevo disco, "Emperor Of Sand". En el webisodio en cuestión, el bajista y cantante Troy Sanders cuenta lo mucho que le recuerdó el demo de "Andromeda", uno de los temas pertenecientes al inminente disco de estudio de la banda, a Burnt By The Sun, banda que, según el mismísimo Sanders, es una de las favoritas de Mastodon de todos los tiempos. Como dato de color, "Heart Of Darkness" (grabado y mezclado en Trax East Studios) es inconseguible en internet.


Formación:

Teddy Patterson III - bajo (ex-Hayaino Daisuki, ex-Gridlink, ex-Human Remains, ex-War Chalking)
Dave Witte - batería (Birds of Prey, Municipal Waste, ex-Discordance Axis, ex-Hope Collapse, ex-Human Remains, ex-Redrum, Argonauts, Deny the Cross, I.B.U., King Generator, Publicist UK, ex-Exit-13, ex-Anodyne, ex-Atomsmasher / Phantomsmasher, ex-Black Army Jacket, ex-Down with the Ship, ex-East West Blast Test, ex-Final Judgement (pre-Human Remains), ex-Hex Machine, ex-Iabhorher, ex-Major Burns, ex-Mental Picture, ex-Mordor, ex-The Anti-Pockets, ex-The Remnants, ex-Well Aware)
John Adubato - guitarra (ex-Time's Up, ex-Black Army Jacket, ex-Nurse Ratchet)
Mike Olender - voz (ex-Endeavor, ex-NORA)
Nick Hale - guitarra (ex-Premonitions of War)




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Origen: New Brunswick, New Jersey, EE.UU.
Género: Metalcore | Grindcore | Hardcore | Mathcore
Fecha de lanzamiento: 18/08/09
Formato: MP3
Tamaño: 95.3 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Inner Station (02:44)
02. Cardiff Giant (02:28)
03. F-Unit (03:33)
04. A Party To The Unsound Method (04:01)
05. There Will Be Blood (03:27)
06. Goliath (03:30)
07. Rust | Future Primitive (05:32)
08. Beacon (02:04)
09. The Great American Dream Machine (02:23)
10. The Wolves Are Running (04:31)
11. Drinking And Driving (03:15) *
12. Goliath (Demo) (03:34) *

* bonus tracks

Duración: 41min 02seg


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viernes, 17 de febrero de 2017

Once Human - "Evolution" (2017)


(click en la imagen para agrandar)


Segundo registro discográfico de estudio de Once Human, banda norteamericana de Death Metal melódico & Groove Metal liderada por Lauren Hart, pareja del canadiense Logan Mader (ex-guitarrista de Machine Head y Soulfly), devenido en uno de los productores más solicitados de la industria (entre otros, trabajó con Five Finger Death Punch, Gojira, Periphery y un larguísimo etcétera), quien también forma parte de la banda. El alma matter detrás de Once Human es el mítico Monte Conner, ex-cabeza de Roadrunner Records y actual Nuclear Blast Entertainment. Según el mismísimo Logan Mader, se trata de una mezcla de metal extremo, épico y melódico, con texturas cinematográficas.

Si te gustó "The Life I Remember", "Evolution" te va a volar la cabeza.


Formación:

Lauren Hart - voz
Logan Mader - guitarra (ex-Machine Head, ex-Soulfly, ex-Blue, ex-Idol-X, ex-Medication, ex-New Black, ex-Pale Demons, ex-Stereo Black)
Skyler Howren - guitarra (ex-Death Machine Weapons)
Damien Rainaud - bajo (Anthropia, ex-Assacrentis, ex-Hamka)
Dillon Trollope - batería (A Ghastly Menace)
Max Karon - guitarra




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Origen: San Diego, California, EE.UU.
Genero: Melodic Death Metal | Groove Metal
Fecha de lanzamiento: 17/02/17
Formato: MP3
Tamaño: 108.5 MB
Calidad: 320 KBps
Tracklist:

01. Flock Of Flesh (04:46)
02. Eye Of Chaos (04:45)
03. Mass Murder Frenzy (04:14)
04. Gravity (04:48)
05. Dark Matter (04:21)
06. Paragon (05:13)
07. Drain (05:49)
08. Killers For Cure (04:41)
09. Passenger (04:47)

Duración: 43min 24seg


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